Анимация как научиться

Как создать мультфильм за 7 дней

Какие мультфильмы мы будем делать?

1. Творческие на века 2. Вирусные для Ютуба 3. Продающие промо-анимации

Вот примеры таких мультфильмов:

Мультфильм на композицию «На восьми ветрах», 2008 г.

Философский мультфильм для книги Юрия Мороза

Упражнение для концентрации из интерактивного учебника

Промо-мультфильм к курсу «13-ая зарплата»

Проблема начинающих аниматоров

Информации в интернете — море. Но нет четко описанного процесса, как создать мультфильм от начала до конца. С чего начать, какую программу выбрать и как в ней работать. Как сделать анимацию, движение камеры, монтаж, озвучку и тд.

Приходится по крупицам собирать информацию из разных источников, пробовать, разочаровываться и каждый раз оставаться недовольным результатом. На это не у каждого хватил сил и времени. Кроме того, большинство профессиональных анимационных программ — платные. Что окончательно убивает мотивацию и желание что-то делать.

Я решил исправить эту оплошность и сделать подробный, пошаговый курс «Как создать мультфильм за 7 дней». В нем вы свободно овладеете бесплатными программами для анимации, монтажа, озвучки. А главное — научитесь делать в них мощные и увлекательные анимационные фильмы.

Автор курса — Кир Ященко

Арт-директор Lively.ru (интервью), художник-аниматор и немного ютубер. Уже более 10 лет занимается созданием «мультфильмов со смыслом» и продвижением творческих проектов в сети:

Пример видеоурока с официального YouTube-канала. Уроки по анимации собирают от 10 до 400 тысяч просмотров. Как и мультфильмы они обладают вирусным потенциалом.

Телеканал «Южный регион» снял сюжет о том, как мы рисовали мультфильмы светом и пластилином. Это было 7 лет назад, но мультфильмами тех времен мы до сих пор гордимся.

Телеканал «Россия 1» о создании рукописного шрифта для мультов. Потом шрифт купила компания «Русский продукт» и теперь его можно найти во всех супермаркетах страны.

Формат курса — реалити-шоу

Я рисую мультфильм на ваших глазах, вы повторяете и задаете вопросы.

При необходимости, я дописываю новые «блоки» курса.

На фото — мое рабочее место, откуда я веду трансляции.

Все обучение проходит в интернете: Вам не нужно никуда ехать, оплачивать дорогу и думать о проживании.

Все, что нужно — это компьютер и интернет. Если есть графический планшет — это хорошо, но не обязательно.

На скриншоте — окно с записью трансляции и ссылки на дополнительные материалы.

Прошлую версию курса мы запускали на «Планете», где ее прошли 106 человек. Еще 125 человек прошли его после сборов.

Но старый курс был основан на платной профессиональной программе, которую после бесплатного периода смогли себе позволить не все.

Теперь все программы в курсе — бесплатные. А уроки курса намного проще и содержательнее.

Вот такой мультфильм можно сделать за 2 дня. Идея — не моя, персонажи — срисованы. Я буквально «собрал» мультфильм из комикса автора.

Через неделю эта гифка вышла в топы Пикабу, а через две её украла Лепра, где она набрала уже 440 000 просмотров. В этом нет никакой магии, вы тоже так сможете.

Программа курса

Блок 1. БАЗА

В первом блоке я показываю весь процесс создания мультфильма в бесплатных программах: сценарий, раскадровка, аниматик, монтаж, звукозапись и публикация проекта в сети.

  • Как создать мультфильм с нуля, если вы не умеете рисовать
  • Как сделать сюжет и сценарий мультфильма интересными
  • Откуда брать идеи и мотивацию
  • Как выбрать технику и программы для создания мульта
  • Тонкости и экскурсия по бесплатным программам
  • Хитрости и фишки экономящие время
  • Почему вы точно умеете рисовать персонажей
  • Как избавиться от лени и страха, что не получится
  • Блок 2. ПРОФИ

    1,5 часа трансляции

    Второй блок для продвинутых. Здесь мы будем рисовать сложные движения и эмоции персонажа. Раскрасим и усилим наш мульт интересными деталями. Этот блок посвящен тем, кто не хочет останавливаться на достигнутом.

    Из него вы узнаете:

  • Как анимировать то, что не знаешь как анимировать
  • Как с нуля прокачать свой навык рисовать что угодно
  • Продвинутые приемы анимации
  • Как создать мультфильм для композиции/трека
  • Как прокачать средства выразительности: эмоции и движения персонажа
  • Как создать свой, уникальный стиль
  • Экскурсия по профессиональной программе для анимации
  • Блок 3. РАЗВИТИЕ И ПРОДВИЖЕНИЕ

    2 часа трансляции

    Третий блок целиком посвящен раскрутке и ответам на вопросы участников. Также в нем вы получаете доступ в закрытый чат практикующих аниматоров и доступ в базу знаний (30+ часов видео), что позволит вам профессионально развиваться и после окончания курса.

    Из блока вы узнаете:

  • Как раскрутить свой мультфильм/видео в YouTube до 500 тыс. просмотров
  • Как попасть на фестиваль и бесплатно разместиться в крупном паблике
  • Как создавать обучающие мультфильмы с высоким удержанием аудитории
  • Как создавать продающие, промо-мультфильмы с высокой конверсией
  • Как собрать команду единомышленников: звукарь, заливщик, продвиженец
  • Доступ в чат с практикующими аниматорами
  • Доступ в закрытую базу знаний: 30+ часов видео и 3 книги
  • Ваши результаты после курса:

    1. Вы гарантированно научитесь анимировать 2. Сделаете свой собственный небольшой мультфильм 3. Уверенно овладеете бесплатными программами по анимации, монтажу и звукозаписи 4. Найдете мотивацию и вдохновение, чтобы довести дело до конца 5. Научитесь писать интересные сценарии для реализации ваших идей 6. Получите доступ в базу знаний и закрытый чат профессиональных аниматоров 7. Грамотно организуете процесс и найдете единомышленников

    А главное: Навык анимации останется с вами навсегда. Вы сможете создавать, прорисовывать, озвучивать (через обычный микрофон в телефоне) и монтировать любые мультфильмы. Кроме того, поймете как самостоятельно повышать мастерство и где брать необходимую информацию.

    Бонус: Мастер-классы от экспертов-практиков

    Для самых продвинутых и искушенных участников, мы пригласили супер-экспертов. Эти люди делают крутые мульты, пачками выпускают уроки по анимации и многие неплохо зарабатывают на этом. Вот эти мега-монстры анимации.

    Таня Болотнова покажет, как круто анимировать в TVPaint покадрово. Вот какая крутота получается у нее самой:

    Александр Птичкин покажет, как делать крутые штуки при помощи Animate Studio PRO (Moho) и программирования. Вот пример его работы:

    Илья Еськов покажет, как анимировать при помощи костей в Toon Boom Animation и экномить время. Вот один из его комерчских проектов для зарубежной аудитории:

    Игорь Лохман покажет, как собирать мультики в Adobe After Effects, даже если вы совсем ни бум-бум в рисовании. Вот, к примеру, что может получится:

    Митрий Аверкиев покажет, как делать упоротую красоту в Adobe Flash (Animate). У него много всего, я еле-еле выбрал, что показать:

    Все они проведут по 1-2 часовому стриму, где ответят на вопросы участников курса. Не только поделятся опытом, но и покажут конкретные лайфхаки в использовании своих программ. Это крутейшая возможность понаблюдать за мастерами в режиме «демонстрации экрана».

    Немного отзывов

    Азамат Ушанов — специалист по продажам в интернете

    Олег Иванчихин — основатель ООО «Технологии Контакта»

    Александр Джен — президент федерации УШУ по РО

    Мультфильмы-отзывы от участников курса

    Отзыв сделал Юрий Бриняк, г. Львов

    Отзыв сделал Даниил Негрешный, г. Москва

    Отзыв сделала Элина Хамитова, г. Казань

    Отзыв сделал Алан Кодзаев, г. Санкт-Петербург

    Отзыв сделала Мария Заползская, г. Санкт-Петербург

    Отзыв сделала Анастасия Березий, г. Белореченск

    Отзыв сделал Александр Маркеллов, г. Москва (пальцами на айпаде)

    Отзыв сделала Валерия Рабуник, г. Минск

    Отзыв сделал Максим Кривоженко, г. Можайск (мышкой, без граф планшета)

    Отзыв сделал Сергей Плешивцев, г. Белгород (мышкой, без планшета)

    Отзыв сделала Анастасия Максимова, г. Москва

    Отзыв сделала Кира Александрова, г. Окланд, Новая Зеландия

    Да, у вас получится

    А если нет, мы вернем деньги.

    Вам не обязательно принимать решение прямо сейчас, просто воспользуйтесь нашей тройной гарантией:

    1. Если вы, повторяя все точно по видео, не нарисуете свою первую анимацию за 7 дней — мы вернем вам деньги за курс в полном объеме.

    2. Если вы, за 30 следующих дней, поймете, что в курсе вам чего-то не хватило — мы вернем вам деньги в полном объеме.

    3. И даже если вам хоть что-то не понравится: съемка видео с экрана, качество звука или даже шрифты — мы вернем вам деньги в полном объеме.

    Мы уверены в качестве своего контента и точно знаем, что у вас получится сделать свой мультфильм, не вкладывая ни рубля в программное обеспечение.

    Обычная цена на дистанционный курс

    Курс состоит из трех блоков:

    1-й БЛОК «БАЗА» — 3000 ?, 2-й БЛОК «ПРОФИ» — 6000 ?, 3-й БЛОК «РАСКРУТКА» — 11 000 ?.

    Блоки изучаются последовательно. Можно проходить по одному или все сразу.

    Записаться на курс по акции

    Сейчас — самая выгодная цена на курс. Запишитесь, пока действует скидка. Выберите, сколько блоков вы хотите пройти:

    Вопрос-ответ

    — Дорого, у меня нет денег.

    Если вы опоздали на все акции, курс будет стоить для вас 20 000 рублей. Да, это весомая сумма. Но вы покупаете 10 лет моего опыта в анимации в одном курсе. Если разделить, это примерно по 140 рублей в месяц. Смешно же? Дешевле, чем кофе раз в месяц.

    — Я так и не понял, как проходит курс?

    Вы оплачиваете доступ и получаете секретную ссылку. Там находятся уже записанные блоки и даты следующих онлайн-встреч. На онлайн-встрече вы можете задать вопрос, попросить раскрыть что-то подробнее. После проведения встречи запись сохранится и будет доступна по вашей секретной ссылке.

    — Кто будет отвечать на мои вопросы?

    На онлайн-встрече на вопросы отвечает лично Кир Ященко. В другое время, вы можете задать вопрос в чат аниматоров (доступен с 3-го блока), где вам постараются помочь другие участники. Это часть обучения: объяснил другому, сам понял.

    — Какое мне понадобится ПО?

    Программы мы огласим внутри курса. Все они бесплатные, все подходят для Windows и MacOS. В блоках курса мы подробно покажем как в них работать. Увы, но поддержки по самим программам (как установить и технические вопросы) мы оказывать не сможем — придется писать производителю.

    — Нужен ли планшет?

    Можно и без него, но чуть сложнее.

    — Сколько мне понадобится времени?

    Я лентяй, у меня уходит 2 дня на простенький мульт с монтажом, озвучкой и сценарием вместе. Но даже если вы будете прорисовывать каждый пиксель, на коротенький мульт у вас уйдет не более недели.

    — Будет ли 3D-анимация, анимация «на костях»?

    Нет. Мы рисуем только покадровой «перекладкой». Этот способ позволяет создавать более естественные мультфильмы, чем плоские «Масяни» и простенькое 3Д.

    Сколько стоит, чтоб вы мне нарисовали мультфильм?

    1-минутный мультфильм в покадровой анимации стоит от 30 000 рублей в ч/б. Обычно такие мультфильмы мы делаем для крупных компаний или частных предпринимателей. Поэтому вам дешевле научиться самому и потом, если захотите, зарабатывать этим.

    — Сколько по времени будут доступны записи?

    Вечно. Обычно курс остается актуальным от 3 до 5 лет. Все это время он будет вам доступен. После — мы дадим возможность скачать записи к себе на компьютер.

    — Совсем не умею рисовать. Получится ли у меня?

    Да, у вас получится.

    — Насколько платный курс отличается от бесплатной рассылки?

    — У меня вопрос, которого нет в списке

    miumau

    simply miu

    Этот вопрос передаю уважаемой публике «как есть».

    Я только знаю одного друга, который пошел на год в школу анимации, чтобы научиться такому. Научили круто. Не знаю, можно ли научиться анимации быстрее и сам-на-сам. Наверняка можно. Но что-то мне подсказывает, что врезультате такое же количество часов просидишь сам, как в той школе. Все же это — непростое ремесло.

    Яна, добрый день!

    Спасибо за ваш жж, читаю все ваши посты (и с описанием технических подробностей процесса фальцевания тоже!).

    Хотела попросить совета у вас и ваших читателей.
    Я хочу делать короткие анимационные видео, в формате «просто о сложном» на темы, актуальные в моей профессии. Я экономист, и в анимации полный ноль 🙂
    Волнуют меня два вопроса:
    — какую программу использовать для анимации
    — какие курсы пройти на эту тему (онлайн, можно на английском языке)

    В гугле меня не банили, но выбрать самой очень сложно, хотелось бы отзывов живых людей, а не рекламных статей.

    Программу хотелось бы такую, в которой есть и библиотека изображений и возможность рисовать самой (ждать, пока я научусь рисовать простейшую анимацию, терпения нет), может быть, что-то вроде powtoon.com, но более продвинутое?

    Курсы по анимации- наверное с азов, хотя, может, есть специальный курс для тех, кто рисует e-learnings, а я его просто не нашла?

    Спасибо за помощь.

    — Если вы хотите, чтобы ваше письмо опубликовали и обсудили здесь в рубрике «Вопрос-ответ», напишите мне на [email protected] письмо с заголовком «Вопрос-ответ».
    — Если вы НЕ хотите, чтобы ваше письмо было опубликовано, НЕ пишите в заголовке «Вопрос-ответ»!
    — Письма с заголовком «Вопрос-ответ» содержащие в теле письма фразу «это не для публикации» выбрасываются в помойку независимо от содержания!
    — Если вы написали письмо в эту рубрику, оно будет опубликовано! Если вы не уверены в ваших намерениях — не пишите мне! Походите, подумайте, прежде чем писать!
    — Я очень серьезно отношусь к своим читателям и их письмам. Пожалуйста, относитесь так же уважительно к моему труду и времени!

    Каждый час, который я тут сижу и пишу, ходит неглаженной кисонька!

    Кстати! По мотивам публикаций в этой рубрике возникли гадальные карты!
    Вы уже можете погадать себе на них, и скачать бесплатно всю книжку к ним!
    Подробности и все ссылки — тут:

    33+ подробных уроков по созданию анимации (на русском)

    Создание анимации – интересный и захватывающий процесс, особенно если в вашем распоряжении доступны понятные и эффективные уроки. Список сегодняшних инструкций – именно такой.

    Применяя полученные знания на практике, пошагово выполняя советы автора, вы легко научитесь создавать анимацию различной сложности в программе Adobe After Effects. Уроки больше предназначены для продвинутых пользователей, которые уже обладают некоторыми навыками создания анимации, ориентируются в функциональных возможностях и инструментах программы. Конечно, новички также найдет для себя много полезного и необычного, смогут еще больше узнать о невероятном потенциале Adobe After Effects!

    Практически каждый урок начинается с описаний рабочего пространства программы, а также с того, как правильно создать новый проект и настроить его. Автор подробно рассказывает о нюансах настройки, инструментах, лайфхаках – информацию оценят как новички, так и более опытные пользователи.

    Оглавление

    • Урок 3 Создание анимации зависшего робота.
    • Урок 4 Как создать анимацию чайного пакетика?
    • Урок 5 Как создать анимацию рыцаря?
    • Урок 6 Как создать анимацию вылетающего ноутбука?
    • Урок 8 Как создать анимацию пингвина?
    • Урок 9 Как создать анимацию погодного переключателя?
    • Урок 10 Как создать анимацию с персонажами Gravity Falls?
    • Урок 11 Как создать космическую анимацию в Adobe After Effects?
    • Урок 12 Как создать анимацию собаки?
    • Урок 13 Разбираем домашнее задание.
    • Урок 14 Как создать анимацию детского цветочного горшка?
    • Урок 16 Как создать анимацию с маяком?
    • Урок 17 Как создать анимацию рыбы?
    • Урок 19 Как создать анимацию кота-повара?
    • Урок 22 Как создать анимацию испуганного рулона?

    Программа Adobe After Effects – отличный инструмент для тех, кого интересует моушн и анимация. Ее возможности безграничны, и помогают создавать массу креативных гифок любой сложности. Присоединившись к курсу, вы с первого же урока узнаете, как научиться работе в программе Adobe After Effects CC 2020.

    В первом уроке автор покажет и расскажет, как создать анимационных персонажей Рика и Морти, на основе несложной иллюстрации из Сети. Можно найти такую же, или набросать свою. Из первого урока вы также узнаете, как настроить рабочую область под себя, какие инструменты вам понадобятся на начальном этапе, как создавать новый проект, открывать файлы, импортировать их из Photoshop и многое другое.

    02.

    Как создать анимацию с псевдо-3D поворотом?

    В уроке много внимания уделяется подготовительному этапу. Автор создал на основе референса собственную анимацию с псевдо-эффектом, которую затем поэтапно разбирает в уроке. Вы поймете, почему важен подготовительный этап и как он протекает, как превратить набросок в полноценный объект и многое другое.

    Благодаря уроку вы узнаете о новом подходе к анимации, сможете создавать оригинальные гифки, в том числе, для коммерческих проектов.

    Создание анимации зависшего робота.

    Отличный урок для новичков, который также будет полезен и опытным пользователям. Особенность инструкции в создании анимации полностью с нуля, что особенно актуально для людей, которые впервые видят программу Adobe After Effects, но хотят научиться анимации. Как и в предыдущих уроках, работаем в Adobe After Effects CC 2020, разбираем иллюстрацию на слои, которые потом будем анимировать.

    Что такое «Preset» и какой из них выбрать? Также смотрим параметры Duration, и как их высчитывать. Что такое 25 кадров в секунду? Почему это важно и в чем секрет плавной анимации. За основу берем рисунки из Сети.

    Как создать анимацию рыцаря?

    Вы узнаете, в чем разница между ними и почему стоит остановиться на варианте «Композиция» (необходимо, чтобы слои были разделены, для удобства редактирования). Автор также раскроет другие фишки, и покажет, как создавать анимацию «летающих» предметов. Отличный вариант для коммерческого проекта, или в качестве проекта для портфолио.

    07.

    Вы также узнаете, на какие окна в первую очередь обратить внимание, что такое Project и для чего он нужен. Автор покажет и расскажет, что такое подменю и что в него входит. Подробно поговорим о композиции, создании нового проекта, импортировании файлов и особенностей процесса. Также вы узнаете, где искать недавно открытые файлы. Урок научит экономить время во время работы, оптимизировать процесс и другие лайфхаки. Также автор расскажет о скрытых возможностях программы.

    Другие темы: важность базовых знаний, горячие клавиши, кодировка, группы инструментов для навигации, движения, создания объектов или текстов, ретуширования. Активно создаем различные геометрические объекты, а также закрепляем навыки по инструментам навигации (лупа, рука и т.д.)

    08.

    Вы также узнаете, чем блокировать объекты, что такое объекты-фигуры, как менять цвета.

    09.

    10.

    Очень крутой урок, посвященный очень популярным персонажам мультфильма Gravity Falls– Мейбл и Дипперу Пайнс. Особенность урока в том, что нам необходимо анимировать только отдельные, небольшие элементы рисунка. В качестве основы можно взять собственное изображение или подобрать источник из Сети.

    Урок по уровню чуть более сложный по сравнению с другими, и не менее интересный! На этот раз вам предстоит работать не просто с анимацией, а научиться оживлять надпись. В уроке вы будете создавать анимационный эффект в качестве элемента надписи на основе фона из сети.

    Можно выбрать любой «космический» фон со звездами, затем создаем на нем надпись, которую анимируем, причем в движение необходимо привести не все слово, а только некоторые буквы. По результатам у вас получиться необычная и очень креативная работа, которую можно добавить в портфолио.

    Автор не только расскажет, как сделать такую работу пошагово, но и поделиться некоторыми лайфхаками для профи и новичков.

    12.

    Автор также покажет, как работать с масштабами, что такое непрозрачность, повороты и многое другое.

    13.

    Разбираем домашнее задание.

    Урок будет полезен тем, кто хочет оценить домашнее задание других участников в рамках курса, узнать что-то новое, поучиться на ошибках и примерах работ. Автор курса разбирает работы участков курса, указывая на неточности, недочеты и ошибки.

    14.

    15.

    Как создать анимацию с морфингом?

    Цель урока – познакомить учащихся с таким эффектом как морфинг, показать примеры, а также научиться реализовывать подобный эффект в работе. Если коротко, то морфингом называют технологию в анимации или визуальный эффект превращения одного объекта в другой.

    16.

    Оригинальная анимация с необычным ракурсом на тему спорта – отличный вариант для тех, кто планирует заниматься дизайном для игр или создавать графику для коммерческого использования, специализируясь на спортивных мероприятиях. Урок оценят как новички, так и опытные пользователи, которые хотят добавить «свежести» в свои работы или найти новый подход.

    Как создать анимацию кота-повара?

    Также автор остановиться на основах, а потому у слушателя будет возможность освежить знания и дополнить их. Помимо теории все полученные навыки закрепляем на практике. После урока у вас в портфолио появится анимированный котик, который станет идеальным персонажем для коммерческого проекта (оформление сайта ресторана или рекламного ролика кафе).

    Как создать анимацию из мультфильма «По ту сторону изгороди»?

    На этот раз основой для нашей анимации станут герои довольно известного мультсериала «По ту сторону изгороди». В качестве основы используем гифку из Сети. Урок направлен на то, чтобы закрепить навыки, полученные в предыдущих уроках, а также получить новые теоретические знания. Особое внимание уделяется таймлайну и использованию ключей. Кроме того, мы активно используем такое понятие как скорость движения, настраиваем ее и меняем по мере необходимости.

    21.

    Разнообразим наше портфолио оригинальной работой. На этот раз приводим в движение бургер и японские палочки для еды. Рисунок создаем сразу же в окне программе. Он довольно простой, а потому подготовка не займет много времени. После – приступаем к анимации. Создаем новый проект, настраиваем его с учетом особенностей опций. Меняем фон по желанию.

    Активно используем горячие клавиши, настраиваем позицию, можем менять Frame Rate. Автор более подробно рассказывает о таком понятии, как шейпы. Что это такое, как их создавать и использовать. Обзор инструментов выделения, ключики, тщательная проработка движения объектов. Кроме того, вы узнаете, почему лучше использовать англоязычную программу.

    Как создать анимацию испуганного рулона?

    Также можно нарисовать персонажей прямо в After Effects. Импортируем файл, обращаем внимание на настройки. Также создаем новый документ с учетом настроек. Активно используем таймлайн, а также работаем со слоями, изучаем подменю и опции слоев. Вы узнаете, что такое контуры, вершины, как работать с заливками и многое другое.

    23.

    Как создать анимацию свечек?

    Динамичная и смешная анимация двух свечей, одна из которых горит, а другая тушит ее. Особенность не только в динамике, но и в смене фона в процессе движения. Автор начинается с основных параметров и рабочего окна программы, а затем переходит к созданию анимации.

    Он рассказывает о пресетах, композиции и других базовых настройках. Из урока вы узнаете о многих практических советах и лайфхаках, а также создадите красивую и яркую гифку для портфолио.

    Как создать анимацию псевдо-3D midi-клавиатуры в After Effects?

    Темой для урока послужила интересная компьютерная технология, которую называют псевдотрехмерностью. Псевдо 3 D – это графика, за счет которой пытаются имитировать трехмерное игровое пространство, однако оно не является таковым. Подобный эффект часто используют в компьютерных играх. Одним из примеров подобного подхода можно назвать известную игру Doom.

    Рисуем в Abode After Effects, создавая множеством слоев. Благодаря этому нам будет легче анимировать коллаж. Также можно использовать файлы Photoshop. Все это и многое другое наглядно показывает автор курса. Также он параллельно отвечает на вопросы слушателей курса.

    27.

    Как создать анимацию с мышью и холодильником?

    «Как в холодильнике мышь повесилась» – создаем сложную анимацию с характерной болтающейся мышью и раскрывающимся холодильником на основе векторной графики. Работаем с пространством, рисуем дополнительные элементы (холодильник, пол, стены). Можно добавить больше детализации, или оставить, как в примере.

    28.

    В качестве идеи для урока используем гифку — кадр из фильма, который превращаем в векторную графику. Самым сложным элементом является медуза, также прорабатываем другие элементы: часть помещения и персонажей. Кратко освещаются основные функции, особенности и инструменты программы, как и в предыдущих уроках. Особенность урока в том, чтобы показать движение медуз по определенной траектории.

    Начинаем с обзора базовых вещей – прорабатываем основные инструменты, создание нового проекта (нового документа), рабочих окон. Рисуем основу с нуля в программе. Также можно использовать Иллюстратор, а затем импортировать его в After Effects. Настраиваем новый документ и начинаем рисовать, чтобы затем анимировать изображение.

    Особое внимание уделяем плавности движения гифки, настраиваем параметры Rate, позволяющие добиться необходимого эффекта. Сегодня работаем с 14 кадрами в секунду, по аналогии с фильмами. Смотрим на результат, исправляем недочеты вносим корректировки в проект. Также работаем с траекторией полета, с объектами, выходящими за рамки листа. Используем перо и другие инструменты.

    31.

    Подобную анимацию можно использовать в коммерческих проектах, например, для оформления сайта банка, любой финансовой организации. Так почему бы не разнообразить свое портфолио таким примером! Изображение в изометрической проекции – отличный вариант показать свое мастерство и проработать навыки.

    32.

    Как создать анимацию бесстыжего кота?

    По традиции – начинаем с основ, а именно, с рабочих инструментов, создания нового проекта. Автор расскажет, что такое навигация, поделиться различными фишками, которые помогут вам продумать рабочий процесс и оптимизировать его. Также в уроке небольшой обзор основных инструментов и информация о горячих клавишах. Активно используем ключи и таймлайн, работаем со слоями и движением, вносим правки, особое внимание уделяем движению персонажа и деталям.

    33.

    Заключительный урок курса, благодаря которому вы создадите летающую тарелку с лучом. Начинаем с обзора рабочего экрана и основных функций программы, затем переходим к созданию гифки. Закрепляем все навыки и знания, полученные в предыдущих уроках, а именно, работаем со слоями и их возможностями, редактируем фон, настраиваем анимацию и подгоняем скорость движения с помощью таймлайна.

    Также мы настраиваем композицию, рисуем в программе, используя перо и другой инструментарий, устанавливаем различные эффекты в анимации. После всего курса по Abode After Effects в вашем портфолио будет 30+ полноценных примеров работы, анимация с НЛО – одна из них.

    Мощнейшая рассылка

    Если вы ищите простые и понятные уроки, эта сборка для вас. Она включает 33 урока, каждый из которых предполагает создание анимации разной сложности и типа. Вы создадите известных персонажей, разнообразные предметы, используя фишки программы и различные направления дизайна. После прохождения курса у вас будет множество разнообразных работ, которые можно добавить в портфолио, что особенно важно, если вы хотите заниматься коммерческой анимацией и сделать это своей работой.

    Кроме того, на основе полученных знаний вы сможете в дальнейшем развивать свои навыки, ведь курсы предполагают знакомство с основным инструментами Adobe After Effects, а также закрепление полученных навыков. Согласитесь, отличный «фундамент» для раскрытия своих талантов и дальнейшего саморазвития.

    Смотрите так же:

  • Урок 1 Как создать анимацию Рика и Морти?
  • Урок 2 Как создать анимацию с псевдо-3D поворотом?
  • Урок 7 Как создать анимацию с кроликом на облаке?
  • Урок 15 Как создать анимацию с морфингом?
  • Урок 18 Как создать анимацию на тему регби?
  • Урок 20 Как создать анимацию из мультфильма «По ту сторону изгороди»?
  • Урок 21 Как создать анимацию с бургером и японскими палочками?
  • Урок 23 Как создать анимацию свечек?
  • Урок 24 Как создать анимацию псевдо-3D m >01.
  • Как создать анимацию Рика и Морти?

    Кроме того, в процессе вы будете использовать новые инструменты – линейки, пропорциональную сетку и лупу. С их помощью вы научитесь определять центр листа. Автор также расскажет о том, что такое шаг анимации, как подсчитать количество кадров в секунду, как посмотреть параметры другого файла в программе.

    03.

    Из урока вы также узнаете, что такое маски, контуры, как соединить объекты, что такое снепинг, тайм лайн, как увеличить композицию. Параллельно автор делиться различными фишками для профессионалов, объясняет преимущества горячих клавиш, делаться собственными наработками, позволяющими оптимизировать процесс создания анимации.

    04.

    Как создать анимацию чайного пакетика?

    Интересная анимация, которая может использоваться в коммерческих проектах, например, для ролика чайного магазина или кафе. Автор подробно остановиться на рабочих областях, расскажет, где и какие инструменты расположены, как выглядит рабочий экран, как настроить весе это под себя.

    Подробно он остановиться на окошечке «Project», как его настроить, что обозначает каждый пункт. Вы научитесь создавать новый проект с нуля, настраивать его. На каких пунктах необходимо остановиться, какие настройки важны.

    05.

    Особенность урока – в создании анимации полностью с нуля. Закрепляем навыки и знания, полученные на предыдущих уроках, а также совершенствуем их. Инструкция отлично подойдет для продвинутых пользователей программы, но также будет интересна и новичкам, которые хотят подчеркнуть что-то для себя, расширить теоретическую базу, открыть больше возможностей программы.

    Автор раскрывает фишки программы, помогает оптимизировать процесс с помощью горячих клавиш, а также подробно рассказывает, почему стоит использовать только англоязычную версию программы, и в чем ее отличия т переведенной на русский язык. После урока у вас появится анимация рыцаря со стрелами, которого можно добавить в свое портфолио.

    06.

    Как создать анимацию вылетающего ноутбука?

    На этот раз создаем необычную анимацию в оригинальной стилистике. В качестве источника можно использовать работы из Сети или создать собственные наброски и прорисовать их в иллюстраторе. Импортируем файл иллюстратора в программу для дальнейшей работы. На примере исходного файла автор покажет, как правильно импортировать файлы в программу, какой вариант выбрать – футаж или композицию.

    Как создать анимацию с кроликом на облаке?

    Рисуем милую анимацию – кролика на облаке. Кроме полноценной пошаговой инструкции с разбором параметров, нюансов и фишек программы вы также узнаете, почему лучше использовать англоязычную версию программа. Более того, спикер расскажет, в чем отличия англоязычной и русскоязычной версии, и почему профессионалы устанавливают именно первый вариант.

    Как создать анимацию пингвина?

    Уделяем особое внимание подготовительной работы, знакомимся с панелью инструмента еще более подробно (как продолжение/дополнение предыдущего урока). Рисуем в программе набросок для будущей анимации. В процесс обучения используем как простой инструментарий, так и более сложный.

    Закрепляем навыки и строим основную анимацию с помощью простых геометрических фигур. Вы также узнаете, как рисовать, добавлять детали, создавать анимированные элементы с помощью таймлайна. Останавливаемся более подробно на таймлайне – что это такое, как увеличить, настроить и прочее. Обсуждаем слои, их свойства (можно скрывать, оставлять, блокировать), переименование слоя.

    Как создать анимацию погодного переключателя?

    Основное внимание в уроке уделяется возможностям горячим клавишам. Рисуем в программе более сложные – многоугольные – фигуры и элементы. Знакомимся со смежными техниками, используем инструмент «Сетка», знакомимся с ее функциями. Автор покажет, где искать этот инструмент, работает с заливкой, создает дополнительные элементы, которые мы будем использовать в анимации.

    Работаем с фоном и с эффектами. В результате у вас получиться довольно простая, но эффектная анимация, построенная на основе движения множества одинаковых элементов, которые должны появляться в кадре плавно и одновременно.

    На основе полученных навыков вы сможете создавать еще более сложную анимацию на основе похожей техники, чем существенно расширите свои возможности.

    Как создать анимацию с персонажами Gravity Falls?

    Создаем pre-compose. Используем точки и настраиваем их, чтобы зафиксировать определенные элементы картинки и благодаря этому сделать часть рисунка неподвижной. Добавляем анимацию на таймлайн. Меняем настройки, чтобы получить необходимый эффект анимации.

    Рассматриваем такие понятия как энергия и плавность движения, выставляем правильный показатель Frame Rate, чтобы сделать картинку плавной. Автор расскажет, почему это важно, а также какой Frame Rate использовали в современных играх, классической мультипликации Диснея и в кино.

    11.

    Как создать космическую анимацию в Adobe After Effects?

    Как создать анимацию собаки?

    Превращаем в анимацию векторное изображение собаки, предварительное найденное в Сети. Для реализации урока можно использовать собственные рисунки из Adobe Illustrator. Автор подробно описывает основные инструменты и рабочие области программы, останавливаясь на каждом пункте. Благодаря этому вы узнаете об особенностях инструментария.

    Кроме того, из урока вы узнаете, что такое Anchor Point или точка привязки (выделанная точка кадра), для чего это нужно и как работает. В качестве основного инструмента на протяжении всего урока будем использовать перо, чтобы приобрести и закрепить новый, важный навык.

    Просматривая видео, вы услышите массу полезных советов, фишек в оформлении, стилях, а также научитесь оценивать собственные работы по качеству исполнения, креативности, с технической точки зрения. Отличный навык для дальнейшего развития, который точно пригодиться вам в будущем – на пути совершенствования умений и получения новых знаний.

    Как создать анимацию детского цветочного горшка?

    Анимируем милую и довольно простую иллюстрацию. Можно предварительно нарисовать рисунок в Abode Illustrator или создать набросок в окне Adobe After Effects. За основу берем любой рисунок – свой или из Сети, выбрав один или несколько источников.

    Благодаря уроку мы научимся анимировать не только отдельные детали рисунка, но и дополнительные элементы, например, порывы ветра, что добавит анимации необычности и «свежести». В дальнейшем подобную фишку можно применять в самых разнообразных проектах.

    Необходимо, чтобы объект трансформировался плавно, не «резал» глаз, выглядел стильно и интересно. Подобную фишку в дальнейшем можно использовать в телевизионном кино или в игровых фильмах, а также в рекламных роликах для ТВ. Морфинг часто используют в кино о супергероях или в фантастических лентах. Автор покажет, как создавать такую визуализацию на основе несложных объектов.

    Как создать анимацию с маяком?

    Работаем с рисунком, созданным в Adobe After Effects. За основу берем собственные идеи или референсы. Также можно нарисовать рисунок в Иллюстраторе, а затем импортировать его в нашу программу. Создаем проект с несколькими элементами анимации.

    Основным элементом является маяк, освещающий берег с помощью лампы, которая движется по кругу. Вторым элементом анимации выступают мерцающие звезды. Автор также расскажет, что такое ключи и как их использовать при создании анимации, чтобы получить именно тот эффект, который нужен. Параллельно он дает различные советы, рассказывает о практике моушн-дизайна, делиться фишками.

    17.

    Как создать анимацию рыбы?

    Урок посвящен двум важным темам – использованию пера и анимации такого объекта как рыба. Объект выбран не зря: рыба движутся плавно, аккуратно двигая тело и плавниками. Именно это необходимо передать в уроке. Урок также позволит нам усовершенствовать и закрепить навык использования пера благодаря изображению объекта прямо в окне Adobe After Effects.

    Из урока вы узнаете, как отменить неверное действие, что такое ключевые кадры, свойства позиции, передвижение объекта относительно якоря, уменьшение и увеличение, поворот, прозрачность. Кроме того, спикер подробно поделиться опытом касательно подхода к работе, например, когда невозможно выделить элемент, воспользуйтесь перо, и расскажет об инструментах, расширив знания слушателей.

    18.

    Как создать анимацию на тему регби?

    Автор показывает, как создать анимацию с нуля, а также расскажет о базовых основах – инструментах. Для анимации используем готовую иллюстрацию, можно создать ее с нуля или найти референсы в интернете, отрисовать в Иллюстраторе. Также необходимо разбить иллюстрацию на слои, чтобы с каждым из них можно было работать отдельно.

    19.

    Милая анимация на основе рисунка. Можно использовать собственную иллюстрацию или референсы из Сети. Также можно создать основу в Abode Illustrator или After Effects. Урок посвящен поэтапному созданию анимации кота-повара. Также автор подробно разбирает таймлайн, объясняя каждую функцию и возможность. Например, вы узнаете, как изменить размер линии, что такое прозрачность слоя и другие фишки.

    20.

    Мы проработаем анимацию фона, параметры позиции. Автор также расскажет, чем отличается опытный мастер от новичка, детально разбирает анимацию, взятую за основу. Вы также узнаете, как дорисовать элементы гифки, как переводить в шейпы, контуры, что такое маска, как ее нарисовать, и зачем она нужна. Как исправить ошибки и недочеты.

    Как создать анимацию с бургером и японскими палочками?

    22.

    Сегодня создаем забавную анимацию с испуганным рулоном. Необычная работа с вау-эффектом, которая понравиться и профессионалу, и новичку, особенно если вы работаете над портфолио и хотите добавить что-то очень оригинальное. В основе анимации – циклическое движение, то есть повторение ряда сочетаний движений. Работаем с заготовленными рисунками в Abode Illustrator.

    24.

    Именно это мы и будем изучать! Автор расскажет и покажет, как создать анимацию клавиатуры, используя псевдотрехмерностью. Урок будет особенно интересен тем, кто планирует связать свою дальнейшую работу с игровыми технологиями или компьютерными играми. В дальнейшем вы сможете создавать более сложные анимации, используя эту фишку.

    25.

    Как создать анимацию космонавта?

    Создаем гифку с космонавтом в скафандре, движущимся в открытом космосе на фоне планеты. Работаем с фоном и мелкими деталями, создавая плавную картинку с несколькими движущимися элементами. Продолжаем работать с таймлайном, закрепляя навыки.

    Также начинаем более подробно рассматривать слои и настройки. Автор подробно показывает и рассказывает, как работать с программой, что необходимо сделать, чтобы получить тот или мной эффект. Также он параллельно отвечает на вопросы участников вебинара.

    26.

    Как создать анимацию саксофониста?

    Тема урока – создание анимации в стиле коллаж со звуком. Для начала нам необходимо подготовить материалы, из которых мы создадим коллаж. Также необходимо выбрать фото в качестве основы под иллюстрацию. Также необходимо найти видео с выступлением саксофонистов, чтобы повторить их движения, сделать анимацию более естественной.

    Затем приступаем к деталям, одновременно с этим вспоминаем горячие клавиши и основные инструменты. Также вы научитесь создавать композиции, настраивать их, работать со слоем и его настройками. По сложности урок больше подойдет продвинутым пользователям или тем, кто проходит данный курс с первого урока.

    Как создать анимацию с медузами?

    Автор покажет и расскажет, как реализовать эту идею, чтобы движения были максимально естественными и плавными. Вы также увидите, какие именно клавиши использует автор вебинара, благодаря чему закрепите навык владения горячими клавишами.

    29.

    Как анимировать самолетик?

    30.

    Как анимировать тачку?

    В качестве основы для анимации выбираем сложный элемент – автомобиль. Используем объемное изображение с тонами и полутонами, которое затем будем приводить в движение. Рисунок можно создать в Иллюстраторе или прямо в окне After Effects. За основу берем любой набросок или фотографию из Сети. Также в процессе нам понадобится несколько текстур, например, стекло и паттерн.

    Формируем общую картинку. В процесс работы «привязываем» элементы друг к другу, а также работаем с якорными точками, настраивая их и проверяя, настраиваем количество кадров в секунду. Практически все команды выполняем горячими клавишами, чтобы запомнить их и ускорить процесс работы.

    Как создать анимацию с изометрией?

    Изометрия – оригинальная техника, на основе которой можно создавать не только иллюстрации, но и анимацию. Именно последним вы и займетесь, научившись создавать с помощью этой техники элементы банковской сферы (пластиковая карта и монеты).

    Одновременно с этим автор отвечает на вопросы слушателей вебинара, например, о том, почему для работы необходима именно англоязычная версия программы, а также насколько актуальна сама анимация, в том числе, в качестве профессиональной занятости.

    Как создать анимацию с НЛО?

    Подпишись на «Мощнейшую рассылку», чтобы получать мощнейший бесплатный материал. Без спама и рекламы!

    Читайте так же:  Как научиться свободно выражать свои мысли